Mengenal Tarian Rakyat Daerah Negara India – Tanah warna dan tradisi, India adalah negara di mana setiap negara bagian menambahkan warna baru pada kanvasnya. Keragaman ada di akar India, baik itu dalam makanan, pakaian, festival, bahasa, dan lanskap. Setiap negara bagian dan daerahnya memiliki gaya tarian dan musik rakyat yang berbeda, yang dengannya mereka mengekspresikan sifat komunitas mereka. Setiap bagian dari India memiliki tarian rakyat yang unik, yang tidak serumit bentuk tarian klasik tetapi, dalam kesederhanaannya, mencerminkan keyakinan mendalam dari masyarakatnya. Kami menjelajahi beberapa tarian rakyat terbaik yang membuat warisan budaya India jauh lebih indah.
Dumhal dan Rouff dari Jammu dan Kashmir
Dumhal dilakukan oleh pria dari suku Wattal di Kashmir untuk merayakan acara-acara khusus. Itu dilakukan dengan mengenakan jubah panjang berwarna cerah, topi berbentuk kerucut bertatahkan manik-manik dan cangkang. Sekelompok penari bergerak dalam prosesi, dengan upacara membawa spanduk yang digali di tanah dan para pria menari melingkarinya. Rouff adalah tarian tradisional Kashmir yang sangat disukai yang dilakukan oleh para gadis. Ini melibatkan gerak kaki sederhana dan sebagian besar dilakukan pada acara-acara perayaan seperti Ramzan dan Id. Rouff telah menjadi elemen kehidupan Kashmir sejak zaman purba, dan itu adalah tarian penyambutan yang dilakukan oleh wanita di awal musim semi.
Bhangra dari Punjab
Salah satu tarian paling populer, tidak hanya di negara bagian Punjab, tetapi di negara bagian secara keseluruhan. Pertunjukan tersebut awalnya dilakukan selama musim panen, mengenakan pakaian tradisional Punjabi dan dengan instrumen termasuk Dhol, Chimta, Algoza dan lain-lain. Itu dianggap sebagai gaya musik populer di negara ini. Bentuk tariannya memiliki perpaduan banyak langkah seperti dhamaal, jutti, fulka, sialkoti, dankare, jugni, mirzi, fumnian. Tarian rakyat Punjab lainnya seperti Jhummar dan Sammi, juga termasuk dalam Bhangra.
Raas Leela dari Uttar Pradesh
Ini populer di wilayah Mathura dan Vrindavan di Uttar Pradesh, dan dikaitkan dengan festival Holi dan Janmashtami. Ini adalah bagian dari cerita mitologis Dewa Krishna di mana dia menari bersama Radha dan para sakhis. Ini dianggap sebagai “tarian cinta ilahi”. Tarian klasik India Kathak berkembang dari tarian klasik Raas Leela dari Braj dan Manipuri. Raas Leela telah menjadi tema populer dalam banyak bentuk tarian klasik lainnya.
Garba dari Gujarat
Garba tradisional dilakukan di sekitar lentera tanah liat yang dikenal sebagai Garba Deep atau di sekitar patung Dewi Shakti. Secara simbolis, Garba Deep mewakili tubuh di mana energi ilahi Dewi berada. Tarian ini dilakukan secara berkelompok untuk merayakan sembilan hari festival Hindu Navratri. Itu dilakukan dalam cincin dan lingkaran konsentris yang mewakili siklus kelahiran dan kematian dalam agama Hindu, hanya menyisakan satu konstanta yang merupakan ketuhanan Tuhan yang dilambangkan dengan patung Dewi atau Garba Deep.
Ghoomar dari Rajasthan
Ghoomar dikembangkan oleh suku Bhil dan kemudian diadopsi oleh komunitas Rajasthani. Keindahan tarian rakyat ini ada pada jubah warna-warni para wanita yang berputar-putar saat pirouetting menampilkan warna-warna cerah dari ghagra (rok panjang warna-warni bersulam tebal).
Bihu dari Assam
Ditandai dengan langkah cepat dan gerakan tangan yang cepat, ini adalah tarian rakyat yang dibawakan oleh pria dan wanita Assam. Alat musik yang paling banyak digunakan dalam tarian adalah Dhol (kendang), Pepa (terompet), Gagana (alat musik yang terbuat dari bambu). Biasanya para wanita memakai sesawi dan sari berwarna merah sedangkan para pria memakai dhoti dan ikat kepala berwarna merah dan mustard.
Lavani dari Maharashtra
Dilakukan dengan ketukan instrumen Dholki, Lavani ditandai dengan ritme yang kuat. Ini berkontribusi besar pada teater rakyat Marathi. Ini dilakukan oleh wanita yang mengenakan sari sepanjang sembilan meter pada lagu-lagu dalam tempo cepat.
Ghumura dari Odisha
Salah satu tarian yang paling dicari di Odisha, Ghumura mirip dengan tarian suku, karena pakaian yang dikenakan saat membawakannya. Penelitian menunjukkan bahwa itu dianggap sebagai tarian perang di India kuno, dan dilakukan oleh Rahwana di Ramayana. Akarnya pada periode Abad Pertengahan dikonfirmasi oleh fakta bahwa tarian ini digambarkan di Kuil Matahari, Konark. Gerakan dan ekspresi yang digunakan dalam tarian membuatnya menjadi “tarian heroik”.
Kathakali dari Kerala
Katha artinya cerita dan kali artinya permainan – Kathakali adalah salah satu bentuk teater tertua di dunia. Berasal lebih dari 1500 tahun yang lalu, ini adalah kombinasi dari tarian, drama, musik, dan ritual. Tercatat untuk kostum yang rumit, riasan yang menarik dilakukan pada karakter, gerakan rinci dan gerakan tubuh yang jelas disajikan dalam nada.
Yakshagana dari Karnataka
Ini adalah drama tari klasik dengan musik, tari yang menggambarkan sebuah cerita dengan dialog dan kostum yang unik. Yakshagana juga dikenal sebagai aataā di Kannada dan Tulu (‘bermain’). Yakshagana secara harfiah berarti nyanyian (gana) dari sebuah yaksha. Yaksha adalah suku eksotik yang disebutkan dalam literatur Sanskerta di India kuno.
Karagattam dari Tamil Nadu
Secara tradisional dilakukan oleh penduduk desa untuk memuji Dewi Hujan Mari Amman, ini menampilkan para pemain menyeimbangkan pot air di kepala mereka dengan gaya yang indah. Tarian ini dilakukan dalam dua bentuk dan kesempatan – Aatta Karagam ditarikan dengan pot berhias di kepala dan melambangkan kegembiraan dan kebahagiaan, sedangkan Sakthi Karagam dilakukan hanya di kuil dan terutama ditarikan untuk hiburan. Panci yang digunakan dalam tarian ini dihiasi dengan bunga dan ditutup dengan burung beo kertas yang bergerak. Burung beo berputar saat penari melakukan ayunan yang menambah keindahan tarian ini.
Kalikapatadi dari Benggala Barat
Tarian rakyat Bengali ini berkisah tentang kisah mitologis tentang bagaimana Dewa Siwa menenangkan Dewi Kali setelah membunuh Asura. Tarian ini lebih lazim di Howrah. Sebelum penobatan Siwa pada Hari Neelpuja (Chaitra Sankranti), pertunjukan tarian ini dianggap sebagai suatu keharusan. Daun hijau eceng gondok digunakan untuk membuat rambut Kali dan abu hitam sebagai penghias badan. Topeng tanah liat digunakan untuk Mahadewa. Daun lontar yang memerah dengan alta digunakan untuk melambangkan lidah Kali. Para pemain biasanya berpuasa pada hari itu sebagai bentuk ibadah.